– Limbus europae Das Weekend –
Berlin 02.2011
Live performance aude rrose and brent sqar, das weekend, transmediale, 2011
short movie, letters, typewriter, micro contact microphone.
Aude Francois (FR/DE)
In collaboration with various musicians Aude Francois works on electronic, experimental and acoustic music, explores the connections between video, music and performance. This work in progress on audio visual interaction deals with story telling in a revisited surrealist and floating narration and performs action in abandoned environments.
In beständiger Zusammenarbeit mit Musikern verschiedenster Genres begleitet und erforscht Aude Francois ihre Idee der Symbiose, Interaktion und Verbindung von Ton, Bild und Handlung. Dieser naturgemäß ziellose Prozess ist zugleich ebenso offen und fließend wie spezifisch narrativ und bedient sich dabei geschichtlicher Zitate, wie des Surrealismus und der Situationen des ‘Stroms des Bewusstseins’, als auch der Schichtungen aufgelassener Orte.
Venue information:
Limbus Europae is dedicated to unite the producers of art and its recipients as well as to transcend the limits of exhibitions and to the deconstruction of the term of art itself. You can only participate by taking part. We try to find out what existential meaning strategies of art nowadays have. As the restrictions – as the ones the business of art as well as the academic discourse wages upon the institutions – are put aside from the very beginning, the artist is put back into his original independence. In doing so, he is able to reflect upon his own position within the triangle of artist-opus-audience, which no longer is determined. The same is true for the audience, which is no longer reduced to the mere role of the silent spectator as well as the educated critic.
Der Limbus Europae ist in sich selber ein mutuelles Kunstwerk, der Vereinigung von ‘Kunstproduktion’ und ‘Kunstkonsum’ und der Überwindung der klassischen Grenzen von Ausstellungen und von Kunst selbst verpflichtet. Dasein bedeutet Teilnehmen. Wir wollen verstehen, welche existentielle Bedeutungen Formen der Kunst gegenwärtig haben. Da von vornherein die bekannten Hemmschuhe entfernt sind, welche sich Markt, Institutionen und Diskurs notwendigerweise gegenseitig überstülpen, ist der gute alte ‘Künstler’ in seine gute alte ‘Freiheit’ zurückversetzt. So kann er in diesem Spannungsfeld zu einer Position finden, die nicht von vornherein bestimmt ist. Das Selbe gilt für das gute alte ‘Publikum’, welches ebenfalls nicht mehr auf seine Rolle festgelegt ist – ebenso wie für den guten alten ‘Galeristen’.